jueves, 11 de junio de 2026

JULIO A. ROCA. PATRIMONIO FUNERARIO Y LA CULTURA. EPITAFIOS, EPIGRAFÍA COMO FUENTES PRIMARIAS DE LA HISTORIA CULTURAL.

JULIO A. ROCA. PATRIMONIO FUNERARIO Y LA CULTURA. EPITAFIOS, EPIGRAFÍA COMO FUENTES PRIMARIAS DE LA HISTORIA CULTURAL.

Fotos personales tomadas el 4 de mayo de 2026
Las placas conmemorativas, los epitafios con sus zonas epigráficas son verdaderas fuentes que nos permiten recuperar mentalidad que conformaba la cultura del pasado. El lenguaje y las palabras son reveladora de aquello que habita en la mente y corazón de personas y pueblos. Los niveles y amplitud de vocabulario miden la dimensión de una cultura. El lenguaje funerario es el ropaje con el que se cubren frecuentemente los sentimientos de una cultura de una sociedad específica.
Las placas conmemorativas son realmente una fuente de información histórica que se puede comparar e igualar a los mejores archivos de historia cultural. En su epigrafía podemos discernir la calidad y amplitud de las relaciones familiares. No son raros aquellas placas en memoria de padres, madres, hermanos pero también de tías. El dolor y tristeza del cónyuge sobreviviente se atreve a expresarse libremente
La amistad ocupa un lugar importante en esas dedicatorias acompañado el mensaje por alegorías y símbolos que fortalecen el deseo que lleva a pensar en lazos de afecto que pueden sobreponerse a la muerte. El herbario acompaña frecuentemente esas dedicatorias cuyo vocabulario siempre nos sorprende con palabras que en la actualidad hemos dejado de emplear.
La caligrafía, en especial la aparición de lo que se denomina “la magistral inglesa” en su versión manuscrita es quizás un tema digno de destacar por su elegancia en lápidas de los primeros tiempos del cementerio.
Los idiomas diversos son un testimonio de la pluralidad cultural que el cementerio refleja. Por supuesto que el castellano es dominante pero en algunos casos, lo que hoy llamaríamos faltas de ortografía, nos muestran que las reglas gramaticales aún eran un tanto fluctuantes. El italiano al igual que el inglés nos revela la importancia de los primeros grupos de inmigrantes. No faltan lápidas tanto en francés como portugués. El latín, idioma oficial de la Iglesia Católica Romana hasta mediados del siglo XX, acompaña en forma elocuente la epigrafía funeraria porque le otorga un cierto matiz de sacralidad pero también es una fuente de información sobre el nivel cultural de la sociedad porque frecuentemente encontramos citas tomadas de los escritores clásicos romanos.
El vocabulario relacionado pensamiento religioso acompaña tanto lo epigráfico como las imágenes que vemos en muchas placas y lápidas que les hace una fuente importante reveladora de la religiosidad preeminente en los diversos tiempos que este patrimonio funerario acompaña
El vocabulario específicamente funerario es amplia y significativo. La palabra ‘eternidad’ o ‘permanente’ y similares muestran una actitud de rebeldía frente al hecho de la muerte. Es una realidad difícil de aceptar y el vocabulario es una fuente de consuelo.
La cronología que vemos en fechas de nacimiento o fallecimiento son una fuente importante de información sobre las expectativas de vida de la población que nos permite conocerla tanto en mujeres, varones o en la infancia. La mentalidad religiosa de aquel tiempo no relaciona la fecha ni la hora de la muerte con la fatalidad sino que en general y de acuerdo a la mentalidad religiosa imperante es el momento de entrada en la inmortalidad, palabra que también aparece frecuentemente en este vocabulario funerario que aún no ha sido inventariado ni sistematizado. 




martes, 9 de junio de 2026

DETRY. FRISOS REPRESENTANDO UNA PROCESIÓN FUNERARIA A LA GRIEGA

DETRY. FRISOS REPRESENTANDO UNA PROCESIÓN FUNERARIA A LA GRIEGA.

Fotos personales tomadas el 2 de abril 2022 y el 14 febrero 2024
En muchos frisos y placas conmemorativas vemos elementos tomados casi literalmente del mundo funerario de la Grecia clásica que si bien, estéticamente nos recuerdan aquellos tiempos en el lenguaje simbólico actual adquieren otros matices y significado. Es por ello que es necesario tener algunas nociones que permitan realizar algunos propuestas interpretativas.
Es sabido que en la Antigua Grecia no había una esperanza de un cielo o el temor a un infierno. Se creía que las almas de los difuntos se dirigían al inframundo donde sería custodiado por la eternidad acompañados por diversas divinidades en un proceso que comprendía varias etapas con distintos protagonistas. Ese inframundo no era un mundo ni de recompensas ni de castigo, sino un espacio bastante aburrido. Esto es lo que expresan sus habitantes en diversas fuentes clásicas.
La muerte en batalla era considerada la más honorable porque la fama de valor y heroicos podían brindar una fama que podría nutrir la memoria póstuma y evitar el tan temido olvido porque en el inframundo el recuerdo de quienes allí moraban lentamente se desdibujaba. La tensión entre la fama o buen nombre póstumo, la memoria y el olvida es una tensión que aparece desde el comienzo de la misma humanidad y que se mantiene entre los sentimientos actuales.
El dios que reinaba en el inframundo era Hades cuya tarea era impedir que las almas de los difuntos regresaran al mundo de los vivos y les pudieran causar algún daño. También son responsables de ese espacio tanto Dionisio como Apolo. El inframundo garantizaba orden y armonía en el mundo de los vivos.
Si bien el ideal masculino era morir en forma heroica en batalla, el ideal femenino era morir como esposa. Si esto no ocurría se pensaba en un matrimonio con el dios Hades a tener lugar en el inframundo que era su reino.
En los ritos funerarios de la Grecia clásica la presencia de los demás era un elemento fundamental. Las dolientes tienen mucha importancia en estas escenas ya que aparecen con claras expresiones de duelo rodeando el cuerpo del difunto. Ellas eran las encargadas de preparar el cadáver limpiándolo, ungiéndolo de aceites y perfumes y aún de maquillar ese cuerpo. Los varones asumen una actitud más serena en un siguiente momento exclusivamente masculino.
El dios Tánatos y su hermano Hypnos son los responsables de acompañar el cuerpo del difunto hasta el lugar donde será sepultado o cremado. En esta procesión participaban todos los miembros de la familia, plañideras y músicos además de un público más general. Esta procesión terminaba con la introducción del cuerpo en el ataúd que serviría ya sea para la cremación o la sepultura. Luego intervienen espiritualmente Hermes/Mercurio como psicopompo acompañando el alma hasta el río que separa a los vivos de los muertos y transportado por Caronte para ser finalmente recibido en la otra orilla por Hades.  





jueves, 4 de junio de 2026

ARTURO GOYENECHE. Obra del escultor ARTURO DRESCO.

ARTURO GOYENECHE. Obra del escultor ARTURO DRESCO.

Fotos personales tomadas 29 d enero 2024
La firma del escultor se la puede encontrar en el campo derecho debajo del rostro de los dos adolescentes.
RECURSO BIOGRÁFICO.
Dresco, Arturo
Nació en Buenos Aires el 2 de abril de 1875 y residió en Temperley, provincia de Buenos Aires donde murió el 21 de Julio de 1961.
Escultor, inició su formación artística en la Sociedad Italiana Unione e Benevolenza y en la Asociación Estímulo de Bellas Artes. Luego viaja a Europa, por primera vez en 1893, donde estudió con Augusto Pasaglia hasta 1896. A partir de entonces realiza varios viajes a Europa regresando sucesivamente a Buenos Aires.
Dresco, realizó una gran serie de obras escultóricas, como retratos, estatuas, fuentes, mausoleos y monumentos y además, ejerció la docencia.
Con Pío Collivadino, Fernando Fader, Carlos Ripamonte, Justo Lynch, Roberto Rossi y Cesáreo Bernaldo de Quirós integró el grupo Nexus.
Fue uno de los fundadores del Círculo de Bellas Artes y Presidente del mismo. Entre sus esculturas emplazadas están el monumento a Cristóbal Colón en Repallo de Génova, Italia; el monumento a España sobre la Avenida Costanera de Capital Federal, al General Arenales en Salta; al General Martín Rodríguez en Tandil, Buenos Aires, entre otros.
En su obra escultórica las figuras son humanas, verdaderas, originales y bastante características. Sus cabezas son trabajadas cuidadosamente, con una gran justeza y sobriedad de líneas.
Participó en el Salón Nacional desde 1914. Obtuvo el Primer Premio en el Salón Nacional de 1945 y Medalla de Oro en la Exposición Internacional de Saint Louis, Estados Unidos en 1904.

domingo, 31 de mayo de 2026

ALBERTO BAUZA MORENO. Las llamas votivas y las antorchas: una interpretación.

ALBERTO BAUZA MORENO. Las llamas votivas y las antorchas: una interpretación.

Fotos personales tomadas el 4 de mayo de 2026
En esta placa conmemorativa en su parte epigráfica podemos leer: "ALBERTO BAUZA MORENOA. 9 de septiembre de 1883-30 de mayo de 1933. Vivirás eternamente en el corazón de tu esposa e hijos". En el campo derecho vemos una figura femenina como doliente con sus pies descalzo para simbolizar que esta pisando terreno sagrado. A ambos lados como encuadre de la placa dos columnas que sostienen llama votivas que posiblemente acompañen el deseo del recuerdo eterno de su esposa e hijos. También a la izquierda vemos una palma de victoria de la esperanza de la vida en otra dimensión sobre la muerte. La fotografía del destinatario de este memorial aparece en rodeado de un círculo que simboliza eternidad.
El tema de las llamas votivas al igual que las llamas de las antorchas ya sean verticales o invertidas forma parte de una dimensión importante del lenguaje simbólico funerario. Toda llama simboliza vida sin importar su posición. Esa simbología queda muy clara con las llamas votivas que además simbolizan un memorial eterno y el huma que de ellas se desprenden son las oraciones o pensamientos que se elevan al cielo.
Es más complejo cuando las antorchas las observamos invertidas, cuando la llama se encuentra en una antorcha inclinada o invertida. Aquí tenemos que recurrir a la simbología dada por le mitología romana. La antorcha invertida pero apagada era un atributo que acompañaba al dios Tanatos. En algunas representaciones aparece este dios con la llama aún encendida pero que se intenta apagar. En esta simbología queda claro que representa el paso de la vida a la muerte. El cristianismo insiste en representar esas antorchas invertidas con la llama encendida para simbolizar el triunfo de la vida sobre la muerte. Esta es una novedad y un aporte que hace el cristianismo a la simbología de estas antorchas
Los miembros de los grupos masónicos, que frecuentemente toman símbolos del cristianismo y le dan un nuevo matiz interpretativo identifican estas antorchas invertidas como representación de la purificación espiritual a través de la iluminación que concede la sabiduría y un paso a la verdadera vida que se espera con posterioridad a la misma muerte.
Comparto este recurso bibliográfico como para fundamentar o al menos sentir que hay otras instituciones que se aproximan a este interpretación.
RECURSO BIBLIOGRÁFICO.
La llama o luz
Ya sea representada por una vela, una lámpara o una llama, la luz simboliza la vida, el alma y la conexión con lo divino. Es una imagen muy usada en lápidas modernas, urnas funerarias y esculturas conmemorativas.
El arte funerario no es solo una expresión estética, sino también un lenguaje lleno de símbolos y significados profundos. Cada elemento decorativo que se incluye en una lápida, escultura o urna tiene la intención de comunicar algo sobre la persona fallecida y la manera en que sus seres queridos desean recordarla.
Entender estos símbolos es también una forma de acercarnos al duelo, de reflexionar sobre la vida y de encontrar consuelo en el legado que otros dejaron atrás.

JULIO A. ROCA. PATRIMONIO FUNERARIO Y LA CULTURA. EPITAFIOS, EPIGRAFÍA COMO FUENTES PRIMARIAS DE LA HISTORIA CULTURAL.

JULIO A. ROCA. PATRIMONIO FUNERARIO Y LA CULTURA. EPITAFIOS, EPIGRAFÍA COMO FUENTES PRIMARIAS DE LA HISTORIA CULTURAL. Fotos personales toma...